Combinando arte, naturaleza y arquitectura, Mendoza Partida (Héctor Mendoza y Mara Partida) y BAX studio (Boris Bezan), ambas oficinas con sede en Barcelona, se han unido para diseñar Art-Sauna, una experiencia que se plantea como una continuación del recorrido emocional del Museo de Arte Contemporáneo Gösta Serlachius en Mänttä, Finlandia. Con una escala sutil, íntima y doméstica, este nuevo espacio se suma al conjunto armonizando el diálogo entre las tres variables combinadas e integrando al edificio en el recorrido, tras fusionarlo con el terreno y hacerlo parte del paisaje.
Las saunas forman parte de la tradición finlandesa y, es más, han sido el primer rasgo de la cultura del país en incorporarse a la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO. Art-Sauna se propone integrar esta cultura a través de un recorrido en donde se mezclan el paisaje, el arte y la arquitectura, ofreciéndoles a sus visitantes una experiencia continua extendida más allá del hecho de observar el arte dentro de un espacio ad-hoc. Además, el proyecto ha sido uno de los tres nominados para el Finlandia Prize for Architecture 2022, otorgado por la Asociación de Arquitectos de Finlandia (SAFA).
Héctor Mendoza, Mara Partida y Boris Bezan diseñaron el nuevo espacio del museo empleando la lógica y el sentido común utilizadas para proyectar el actual pabellón Gösta en 2011, tras ganar el concurso internacional convocado por la Fundación Serlachius. El pabellón puso énfasis en entender y potenciar la construcción en madera liviana, conectándose con el bosque y apoyándose sobre un zócalo de piedra artificial. El nuevo espacio de la sauna se corresponde al suelo y desafia la construcción tradicional de aspecto natural al entrar en contacto con el terreno, cobrando un mayor sentido la utilización de la piedra natural y artificial texturizada junto a un encofrado artístico de hormigón coloreado y estriado. El objetivo ha sido apuntar hacia una percepción fina y suave, más cercana a un ambiente doméstico.
Memoria enviada por los autores. Una de las principales estrategias arquitectónicas implementadas fue la de fusionar el nuevo espacio de Art-Sauna con la topografía, de modo que se ha convertido en parte del paisaje. En la zona sur del parque que rodea el Museo, en un momento donde el camino se acerca al nivel del agua, se crea una bifurcación muy discreta que conduce suavemente a los visitantes a un lugar “semi-secreto”. Es, en ese punto, desde la forma de aproximarse, que la experiencia Art-Sauna comienza.
El recorrido conduce al visitante hacia un porche acogedor, discreto, que lo prepara para lo que hay más allá. Todo el recorrido, interior y exterior, está definido por la constante presencia del paisaje finlandés, enmarcando las vistas privilegiadas con una arquitectura a base de muros de piedra natural y artificial, como un refugio y telón de fondo de las piezas de arte especialmente trabajadas para este proyecto. Hay un trabajo cuidadoso en la forma en que esta construcción se integra con el suelo. Los muros de contención dan forma a los espacios interiores y generan “patios” como mediadores donde la luz, las vistas y el arte abrazan sorpresivamente al visitante en su recorrido.
Fue una decisión de proyecto el romper el esquema de relacionar zona de vestuarios y habitación de la sauna (ambos espacios interiores). En cambio, se deriva al visitante por un espacio singular, sorpresivo, un vestíbulo exterior, un patio como el atrio de la domus del templo romano que será precisamente la construcción cilíndrica dedicada a alojar la habitación o el templo de la Sauna.
El interior del templo de la sauna, por su geometría, ofrece una atmósfera íntima de comunidad, de pertenencia. Su interior se trabaja con detalles delicados, como los perfiles de madera que simultáneamente definen asientos y recubrimientos, y con la vista que se abre hacia el arte y la naturaleza con el lago y el horizonte como fondo de la imagen. La gran terraza está contenida en tres de sus lados, ya sea por la construcción o por la propia naturaleza que lo envuelve, abriéndose totalmente hacia el lago que tiene muy próximo.
La terraza está permanentemente habitada por la “Mesa Candela”. Esta pieza está especialmente diseñada en memoria del arquitecto español Félix Candela, que elegantemente conjugaba geometría y estática en estructuras espaciales centralmente apoyadas en un solo punto. La Mesa Candela se ha trabajado con el mismo material que cubre las fachadas del edificio. Piezas de hormigón prefabricadas que, de forma abstracta, por su tratamiento en superficie, potencian la sencillez de su geometría arquitectónica.
Nuevamente en el interior, la zona lounge representa la idea de un ambiente muy doméstico y acogedor. Este ambiente conserva la escala de un hogar, pero al mismo tiempo tiene una versatilidad que le permite programar o propiciar diferentes configuraciones y acomodos, desde grupos de mesas de menor tamaño, hasta una mesa larga para hasta 30 personas.
Este espacio está cubierto por un sistema singular de 4 bóvedas de madera que ha sido trabajado cuidadosamente para dar continuidad y amplitud al espacio que abraza y vincula de forma fluida los distintos ambientes. Esa fluidez es contrastada con un gran ventanal de 8m de largo que es capaz de enmarcar horizontalmente el paisaje y adentrarlo en la atmósfera interior de manera sorpresiva.
La zona de comedor se apoya en un área de cocina, una zona de degustación de vinos en torno a una mesa circular especialmente diseñada para arreglos móviles y una sala de estar junto a la chimenea. Por su ubicación junto a la terraza, esta chimenea da un doble servicio abriéndose también a las actividades al aire libre de la terraza.
Superficie: 310 m2, 1.200 m2 (paisaje)
Cliente: Serlachius Art Foundation
Situación: Mänttä, Finland
Autores del proyecto
Mendoza Partida: Mara Partida, Héctor Mendoza
BAX studio: Boris Bezan
Socio Local
Planetary Architecture Oy: Pekka Pakkanen, Anna Kontuniemi
Equipo Mendoza Partida: Oscar Espinosa, Sereine Tremblay, Marc Sánchez, Alejandro Álvarez, Germán Bosch, Olga Bombac
Paisajismo: Gretel Hemgård
Comisario Arte: Laura Kuurne
Interiorismo: Rafael Berengena Maynegre
Fotos: Marc Goodwin, Archmospheres
